Abel Pato Aguilar
Categoría: Artista/Individuo
Disciplina: Artes visuales
Afiliaciones del programa: Lista de artistas | Beneficiarios de la Fundación de las Artes
Mi obra es una multitud de voces y estilos. Desde mi serie de autorretratos hasta querubines gánster llenos de carácter y originalidad, utilizo colores atrevidos y un simbolismo intrigante para expresar un viaje espiritual de emociones, autorreflexión y la condición humana.
El arte público tiene un lenguaje universal como una forma de aportar valor y un sentido de orgullo a una comunidad. La mayor parte de mi trabajo rinde homenaje a mis raíces mexicanas; cómo otras culturas se cruzan con él y cómo se influyen entre sí. He experimentado el impacto positivo que los murales pueden tener en una comunidad. Un mural no solo embellecerá una pared, sino que también puede eliminar el vandalismo y el grafiti. Los murales y el arte público brindan un espacio para el reconocimiento, la representación y la identidad. Me gustaría ver que mi arte tenga un impacto positivo en la cultura y la sociedad locales. Mi intención es que ayude a enseñar e influir en cómo vemos el mundo, apreciamos diferentes culturas e identificamos con un lugar. Idealmente me gustaría trabajar en un mural para representar a BIPOC en varios lugares de Tucson y el sur de Arizona.
El Jefe es un mural en el que me inspiré en la naturaleza que nos rodea. Quería crear no sólo algo diferente y único, sino también rendir homenaje a la tierra donde vivo, de donde soy, la tierra Tohono O'odham (Thaw-haw-naw Awe-awe-thumb). Utilicé diferentes símbolos y colores que representan el desierto de Sonora. El jaguar es el felino más grande nativo de América del Norte y está en peligro de extinción desde 1972. La fragmentación del hábitat, el cambio climático y el muro fronterizo son las principales amenazas para la supervivencia de la especie. Semalulukut (colibrí) representa la tribu Yoeme/Yaqui, el colibrí es un ave espiritual, un mensajero con poderosas bendiciones y protección. Presenté a otra amiga artista local, Yisela Molina, quien pintó un hermoso colibrí. Yisela una artista multidisciplinaria indígena, nacida y criada en Tucson, AZ. Trabaja principalmente con pintura torpe y acrílica, inspirándose en su cultura yaqui, su viaje con el amor propio y los hermosos elementos paisajísticos de Arizona. La mano izquierda lleva una pulsera verde hecha de peridoto que se asocia con la prosperidad y la buena fortuna. Además la pulsera incluye un cráneo humano que representa la mortalidad. También en la mano izquierda sostiene un girasol con el hombre en el laberinto, símbolo que representa un viaje por la vida y las decisiones que tomamos y cómo crecemos para ser mejores personas cada día. La mano derecha sostiene un corazón humano anatómico que se abre y revela el desierto de Sonora. El corazón está elaborado en turquesa y representa sabiduría, tranquilidad, protección, buena fortuna y esperanza. La pulsera está hecha de piedras de Lágrimas de Apache que brindan una conexión con las lecciones que deben aprenderse y que fortalecen, purifican y conectan, ofreciendo protección contra todas las energías negativas. Las flores de nopal son un símbolo de esperanza, resistencia y resiliencia.
Este mural fue inspirado y creado para promover la convivencia y un mensaje de amor. Valentina es una gata montés, creación de mi propia imaginación, vive en un espacio psicodélico del desierto del Salvaje Oeste de Sonora donde podemos encontrarla montando su caballo pegajoso y encontrándose a sí misma en unas aventuras salvajes, promotora del amor, la paz y la justicia. Este mural está ubicado en la pared de una tienda dos veces más bonita en 7333 E Broadway Blvd, Tucson, AZ 85710.
Esfuerzo en equipo: este es el primer mural con el que trabajo como equipo/futuro otro artista. Mi compañero me ayudó con todo el proceso desde preparar la pared, pintar el fondo, las islas y las constelaciones, pinté la cabeza, las manos y las calaveras de los gatos.